KLAUS BUSSE

B.I. Collection (BIC) : Ressentez-vous des pressions ?

Klaus Busse (KB) : Bien sûr, c’est excitant de devenir le designer en chef d’une marque comme Maserati. Mais vous devez aussi fournir, ce qui signifie que j’ai étudié de près le design automobile italien et l’esthétique et la culture italiennes en général il y a maintenant environ sept ans.

BIC : Cela vous a-t-il été difficile en tant qu’Allemand, qui a notamment passé dix ans chez Daimler ?

KB : Il y a quelques différences très fondamentales. Pour moi, la différence la plus évidente est que le design automobile allemand est avant tout un design évolutif, c’est-à-dire que la forme est développée de manière compréhensible pour le client. Le design automobile italien fonctionne différemment. Il crée le meilleur design possible à partir des circonstances actuelles. D’une part, cela offre des possibilités fantastiques, mais d’autre part, il y a toujours un risque de perdre le client parce qu’il ne peut plus suivre l’histoire.

BIC : De ce point de vue, vous réunissez idéalement le meilleur de deux mondes de design ?

KB : Idéalement, oui.

BIC : Est-ce que cela réussit toujours ?

KB : Je pense que nous y sommes parvenus d’une manière formidable pour la MC20 en particulier, et ensuite aussi pour la MC20 Cielo. Je le dis bien sûr en tant que chef designer, avec une certaine subjectivité, mais aussi avec toute ma compétence professionnelle. Cette voiture est une sculpture émotionnelle qui traduit dans le présent quelque chose qui a autrefois défini l’essence de notre marque avec des voitures de course comme la légendaire Maserati A6GCS.

BIC : Le MC20 était un projet totalement nouveau. Vous pouviez commencer par une feuille de papier blanc. En tant que designer en chef, donnez-vous une direction et dites-vous que c’est là que nous voulons aller ?

KB : Non. Nous avons d’abord eu des discussions presque philosophiques sur ce qu’est notre marque, d’où nous venons, comment nous nous sommes développés, et où nous voulons aller ? Je n’ai donc pas donné une direction ici, mais j’ai d’abord regardé qui traduisait nos pensées et sous quelle forme. De là, nous avons pris une direction de plus en plus concrète.

BIC : Combien de « beauté » une Maserati peut-elle supporter ? Les modèles légendaires des années 1980 vivent justement beaucoup de leur charme brut…

KB : En effet, dans les années 1980, beaucoup de choses étaient un peu plus « brutales ». Si l’on remonte encore plus loin dans le temps, on trouve dans les années 1970 une sorte de « dandy italien » – la console de jeux – puis dans les années 1950, avec la 3500GT, un peu plus d’élégance. Il s’agit en quelque sorte d’un « design générationnel ». On peut peut-être le comparer au groupe de rock Queen, qui n’a pas qu’un seul style, mais qui a trouvé une expression différente dans sa musique selon les générations.

La beauté est très importante pour nous chez Maserati, mais la beauté et le design ne sont pas les choses les plus importantes. Le plus important est l’innovation, c’est-à-dire ce que le véhicule peut faire. Ce que notre équipe d’ingénieurs crée à Modène. Nous avons également créé un chef-d’œuvre d’ingénierie avec les véhicules électriques. Mon rôle et celui de mon équipe est alors de donner à ce chef-d’œuvre une belle robe.

BIC : Comment décririez-vous à un enfant qui n’a jamais entendu parler de Maserati ce que la marque représente ? Et comment reconnaîtrait-il une Maserati dans la rue ?

KB : Il pourrait être difficile de l’expliquer à un enfant, mais pour moi, il est important que Maserati incarne l’idée de GranTurismo, c’est-à-dire le rêve d’un voyage lointain avec confort et performance. Nous associons ces deux éléments comme aucune autre marque ne le fait sur le thème de la GranTurismo. Notre véhicule emblématique, la Maserati GranTurismo, qui en est aujourd’hui à sa deuxième génération, tire son nom de cette idée. S’il s’agit de savoir comment reconnaître une Maserati, je la décrirais comme une sculpture roulante. Je suis donc également très favorable à la propulsion électrique, car elle est en outre silencieuse. À l’avenir, vous verrez donc une Maserati arriver en ville sous la forme d’une magnifique sculpture roulante et silencieuse, qui ne s’annonce pas cinq minutes à l’avance par son bruit. Les Maserati sont aussi délibérément conçues sans ailes, prises d’air ou sorties d’air inutiles.

BIC : Vous dites que vous avez beaucoup étudié l’esthétique et la culture italiennes. Pouvez-vous nous dire quelle est la part de Verdi, de Michel-Ange ou de Botticelli dans Cielo et à quoi nous les reconnaissons ?

KB : Bien sûr, Léonard de Vinci. En effet, pour de Vinci, l’art était un sous-produit de l’innovation. Mon équipe et moi-même aimons parler de « when science creates art », c’est-à-dire quand la science crée l’art. Il y a quelques beaux exemples dans la conception de la MC20 où, pour des raisons techniques, nous avons dû faire des fentes de refroidissement sur le capot moteur alors que nous ne voulions pas les faire. Ces fentes de refroidissement en forme de trident sont devenues l’élément le plus photographié du véhicule. De mon point de vue, c’est un très bel exemple où, à partir d’une nécessité technique, on a créé quelque chose qui est devenu un élément iconique.

BIC : Mais à la fin, vous êtes sur scène et vous présentez le nouveau produit au monde. Dans un monde de marques à la première personne, l’identification d’une marque automobile ne fonctionne-t-elle plus aujourd’hui qu’à travers des types ?

KB : Question intéressante. Bien que j’aie du mal à le faire. Nous connaissons ce phénomène dans l’industrie de la mode, où le chef créatif a derrière lui tout un studio de designers assidus qui -développent ses collections, le chef vient ensuite de temps en temps, lève ou baisse le pouce et récolte les lauriers à la fin. Chez Maserati, nous croyons au pouvoir de la collaboration et du partage des idées. Je travaille avec une équipe formidable, très professionnelle, où chacun apporte des compétences uniques qui font de chaque objectif que nous atteignons un succès d’équipe.

BIC : Mais ce n’est pas un phénomène propre à l’industrie de la mode.

KB : C’est vrai. En fait, cela existait déjà en son temps chez les grands designers automobiles italiens. Ils étaient tous des types charismatiques qui représentaient un certain design, mais qui étaient loin de tout dessiner eux-mêmes. Le design automobile est un sport d’équipe. Il n’y a pas d’autre moyen. Et il se trouve que les designers en particulier ont souvent des biographies qui crient bien plus ‘rock star’ que la mienne.

BIC : Pouvez-vous donner quelques exemples ?

KB : Je préfère ne pas le faire. Les collègues souhaitent peut-être encore faire carrière (rires).

BIC : Dommage.

KB : Attendez. Je peux raconter une anecdote. Elle concerne l’un de mes anciens designers. Il est aujourd’hui à la retraite et n’a donc plus rien à perdre.

BIC : Maintenant, nous sommes curieux.

KB : Il était effectivement dans un groupe de rock, mais c’était il y a très longtemps. Tant que Deep Purple jouait encore en première partie chez lui. Dans l’un d’entre eux, il était d’usage d’apporter sa propre bière, car les boissons finissaient par manquer et ceux qui voulaient boire quelque chose devaient apporter leur propre bière. Mon ancien designer l’avait bien sûr fait et, selon son récit, il était accoudé au bar, buvant avec plaisir la bière qu’il avait lui-même apportée, lorsqu’un type s’est approché de lui et lui a demandé sa bière. Il répondit, conformément à son rang, « Va te faire foutre ! »

BIC : Et c’est là que la bagarre a éclaté ?

KB : Non. Le type est parti sans rien dire.

BIC : Et où est la chute ?

KB : Le type s’appelait Ozzy Osbourne. L’un de mes anciens designers a renvoyé un Ozzy Osbourne qui faisait la manche pour une bière (il rit aux éclats) ! Comment pourrais-je monter sur scène aujourd’hui et jouer la rock star du design ?